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5 designers who changed the rules of fashion

5 créateurs qui ont changé les règles de la mode

SAINT LAURENT

Saint Laurent a commencé sa carrière dans la mode très jeune, en tant qu'assistant de Christian Dior. Après la mort soudaine de Dior en 1957, Saint Laurent a été nommé chef designer de la maison Dior à seulement 21 ans, où il s'est fait remarquer avec sa collection ligne trapèze.
En 1961, Yves Saint Laurent a fondé sa propre maison de couture, Yves Saint Laurent (YSL), avec son partenaire Pierre Bergé. La marque YSL est rapidement devenue synonyme de créations modernes et innovantes qui remettaient en cause les notions traditionnelles de féminité et de style, célébraient l'individualité et encourageaient chacun à embrasser sa propre beauté unique. Au cours de sa carrière, il a introduit de nombreuses collections et créations révolutionnaires, dont le célèbre smoking féminin le smoking, la collection Mondrian inspirée par les œuvres de Piet Mondrian, et la veste safari.
L'approche révolutionnaire d'Yves Saint Laurent envers la mode allait bien au-delà de la simple création de vêtements. Il a su donner du pouvoir aux femmes grâce à ses créations visionnaires, laissant un héritage durable qui continue d'influencer l'industrie de la mode aujourd'hui.

REI KAWAKUBO

né en 1942 à Tokyo, au Japon, Rei Kawakubo est devenue l'une des créatrices de mode les plus renommées et célébrées. Depuis la fondation de la maison comme des garçons et ses débuts à Paris en 1982, elle a tracé sa propre voie avec une approche innovante et non conventionnelle du design de mode. Ses créations remettent souvent en question les notions traditionnelles de beauté et d'esthétique, en mettant l'accent sur l'asymétrie, la déconstruction et l'exploration des frontières entre vêtement et art. Les pièces peuvent être volumineuses ou gonflées, usées ou effilochées ; elles prennent ou non en compte les bras, le visage ou la vanité du porteur. Ses looks sont architecturaux, sculpturaux, voire provocateurs, invitant porteurs et observateurs à repenser leurs perceptions de la mode et de la beauté. Ses créations encouragent les femmes à s'exprimer librement et audacieusement, défiant les attentes sociales et célébrant la complexité de l'identité individuelle. En fin de compte, l'objectif de Kawakubo est d'autonomiser les femmes à définir la beauté selon leurs propres termes, en embrassant l'unicité et la complexité de leur identité.

 

ALEXANDER MCQUEEN

né dans l'East End de Londres le 17 mars 1969, Lee Alexander McQueen était le sixième enfant d'un chauffeur de taxi et d'une professeure d'études sociales. On raconte qu'à l'âge de trois ans, il a dessiné une robe sur le mur de sa maison, mais que ce soit vrai ou simplement l'une des nombreuses histoires qui composent son mythe, la vérité est qu'adolescent, il créait déjà des jupes et des robes pour ses grandes sœurs, ce qui provoquait l'engouement des jeunes urbains qui à l'époque succombaient aux charmes de l'esthétique punk.
il commence sa carrière comme apprenti tailleur sur savile row à londres avant de s’inscrire au central saint martins college of art and design. sa collection de fin d’études de 1992, intitulée « jack the ripper stalks his victims », a attiré une attention considérable pour ses thèmes sombres et controversés et a donné le ton à son travail futur. 
sa capacité à créer un univers dramatique mêlant un amour pour la littérature gothique du XIXe siècle, la peinture flamboyante du XVe siècle et l’histoire et les paysages écossais faisait de ses défilés des événements très attendus dans le monde de la mode. parmi les défilés les plus controversés figurait « highland rape », où les mannequins défilaient sur une piste recouverte de bruyère et de mousse, évoquant les hautes terres écossaises. la collection explorait des thèmes de violence, de sexualité et d’histoire écossaise, avec des vêtements ressemblant à des habits déchirés et des tissus usés. ses présentations sur le podium n’étaient pas seulement une vitrine pour ses collections, mais aussi une expérience immersive qui invitait le spectateur à repenser sa perception de la mode et de l’art.

MIUCCIA PRADA

née à milan, en italie, le 10 mai 1949, miuccia prada a d’abord poursuivi une carrière en politique, obtenant un doctorat en sciences politiques à l’université de milan. cependant, au milieu de la vingtaine, elle a décidé de commencer à concevoir quelques articles pour les magasins de sa famille, l’entreprise de maroquinerie fondée en 1913 par son grand-père maternel, mario prada. en 1978, elle a hérité de l’entreprise de sa mère au moment où elle rencontrait l’homme qui deviendrait son mari, un rival à l’époque dans le monde de la maroquinerie nommé patrizio bertelli. le couple considérait le projet comme une aventure ambitieuse ; il gérerait le côté commercial, elle le côté créatif.
sous la direction de miuccia prada, prada est devenue l’une des maisons de mode les plus prestigieuses au monde, reconnue pour ses designs avant-gardistes, son artisanat luxueux et son esthétique sophistiquée. les collections de prada, qui englobent prêt-à-porter, accessoires, chaussures et parfums, reflètent le mélange distinctif de tradition et d’innovation, de minimalisme et d’extravagance propre à prada.
elle ne cherche pas à créer des looks sexy ou glamour, mais plutôt une sorte de « ugly chic » qui fonctionne. ses collections intègrent généralement des couleurs criardes, des imprimés banals et une esthétique rétro vague qui peut inclure l’utilisation de matériaux non conventionnels comme le nylon ou le caoutchouc de manière à défier le goût et la sophistication traditionnels.
un exemple notable est la collection FW 1996 de la marque, qui présentait des chaussures à plateforme épaisses avec des semelles en caoutchouc épais et des détails inspirés de l'industrie.
la mode nous permet de nous exprimer et de choisir ce que nous voulons porter et comment nous voulons être habillés. dans une vision générale du monde, elle croit que c'est inutile, mais que cela devient utile dans la vie quotidienne quand cela nous rend heureux de le porter.


MARTIN MARGIELA

martin margiela, diplômé de l'académie royale des beaux-arts d'anvers, s'est fait connaître dans le monde de la mode pour ses créations innovantes et ses présentations de défilés non conventionnelles. il a rejeté le glamour et le luxe traditionnels au profit d'une esthétique plus cérébrale et subversive, défiant les normes et conventions établies. l'une des techniques signatures de maison margiela est la déconstruction, qui consiste à démonter et réimaginer les vêtements de manière inattendue. il utilisait souvent des bords bruts, des coutures apparentes et des coupes asymétriques pour créer des vêtements défiant les notions traditionnelles de beauté et de savoir-faire. il modifiait les épaules et jouait avec la silhouette, utilisant des éléments issus de la production même des vêtements, comme le gilet qu'il a fabriqué à partir de son propre mannequin. 
un autre élément important est l'utilisation innovante des matériaux et son engagement envers la durabilité. la marque réutilise fréquemment des vêtements et matériaux existants, leur donnant une nouvelle vie et signification. cette approche réduit non seulement les déchets mais ajoute aussi un élément narratif aux créations, chaque pièce portant sa propre histoire et son récit.
l'un des designs les plus emblématiques de maison margiela est la botte tabi, caractérisée par sa conception à bout fendu inspirée des chaussettes japonaises traditionnelles. la botte tabi est devenue un symbole de l'esthétique avant-gardiste de maison margiela et a été réimaginée dans divers matériaux et itérations au fil des ans, notamment en cuir, toile, et même en talons hauts.
un autre trait distinctif de la philosophie de design de maison margiela est l'anonymat. la marque a délibérément évité le branding traditionnel et les étiquettes, optant plutôt pour des étiquettes blanches discrètes avec quatre points blancs, qui sont devenues un symbole de l'élégance discrète de la marque et de son éthique anti-establishment.

 

cláudia cavaleiro rédactrice en chef pour CINCO éditorial. née en 82 à coimbra, elle est diplômée en philosophie de l'université de coimbra. passionnée par les livres et les podcasts d'une manière geek, elle trouve toujours quelque chose d'intéressant à rechercher. adore sensibiliser aux problèmes sociaux et aime travailler chez CINCO !

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